7 сентября дан старт масштабному творческому проекту «Музейно-образовательный практикум: бурятский орнамент – вектор движения». Инициатива стала победителем грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив в тематическом направлении «Культурный код» и реализуется в области образовательных и наставнических проектов в сфере культуры, искусства и креативных индустрий.

Организаторами проекта выступили Национальный музей Бурятии при стратегическом партнёрстве с Восточно-Сибирским государственным институтом культуры. Информационную и экспертную поддержку обеспечивает проектный офис «Музейный Дальний». Практикум собрал 45 творческих молодых людей из разных районов республики в возрасте от 14 до 35 лет — художников, дизайнеров, мастеров декоративно-прикладного искусства, студентов профильных специальностей и всех, кто неравнодушен к сохранению и осмыслению национального орнаментального наследия.

Основная задача проекта — не просто познакомить молодёжь с традиционными узорами, но и помочь им найти собственный художественный язык на стыке вековой мудрости и современных визуальных решений. Участников ждут лекции, практические мастер-классы, кейс-сессии и коллективная работа над созданием авторских произведений, в которых бурятский орнамент зазвучит по-новому.

Первый день: диалог традиций и современности

Старт практикума прошел в стенах Восточно-Сибирского государственного института культуры, со вступительным словом директора Национального музея Бурятии Татьяны Бороноевой: «Орнамент для бурятского народа — это не просто узор. Это зашифрованное послание предков, символ связи времён, оберег и одновременно — бесконечный источник вдохновения. Наш практикум построен как живой диалог: мы не консервируем традицию, а ищем её новые прочтения. Я рада, что сегодня здесь собралась такая искренняя, горящая молодёжь. Именно вам предстоит стать проводниками культурного кода в будущее — смело, бережно и талантливо. Уверена, что за эти дни родятся идеи, которые войдут в историю современного бурятского искусства».

В первый день состоялась Кейс-сессия, перед участниками выступили признанные мастера и музейные эксперты из разных регионов России. Среди очных спикеров:

- Наталья Балдаева — основательница ювелирной мастерской Natali;

- Баирма Ешидоржиева — художник, дизайнер, автор бренда ESНIDO;

- Ринчима Зундуева — педагог, художник буряад зураг.

В формате прямого эфира к обсуждению подключились:

- Денис Кузнецов (Петрозаводск, Республика Карелия) — учёный секретарь Национального музея Республики Карелия;

- Наталья Стрижкова (Москва) — заместитель директора по экспозиционно-выставочной и проектной работе Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства;

- Наталья Челмакина (Саранск, Республика Мордовия) — заведующая отделом декоративно-прикладного искусства Мордовского республиканского музея изобразительных искусств им. С. Д. Эрьзи.

Модераторами сессии выступили Инна Прилежаева — член Общественного совета Минвостокразвития РФ, руководитель проектного офиса «Музейный Дальний» и Юлия Мацкевич — ведущий координатор проекта «Музейный Дальний».

Кульминацией первого дня стала лекция кандидата искусствоведения, доцента РГГУ (Москва) Елены Баторовой на тему: «Бурятский орнамент: история и типология». Она провела слушателей через глубинные смыслы узоров, от древних архетипов до региональных особенностей, показав, как знание типологии помогает современному художнику выстраивать осмысленную композицию.

Все лекции первого дня транслировались в онлайн-режиме — ссылки на прямые эфиры и записи публиковались в социальных сетях Национального музея Бурятии, чтобы к образовательному процессу могли присоединиться все желающие, независимо от географического положения.

«Для нас партнёрство с Национальным музеем — это не просто формальное сотрудничество, а живая лаборатория, где рождаются новые смыслы. Институт культуры всегда был кузницей кадров для отрасли, но сегодня мы стремимся к тому, чтобы наши студенты и выпускники не только владели техниками, но и глубоко понимали культурные корни. Практикум даёт уникальную возможность: будущие художники, дизайнеры, реставраторы работают бок о бок с признанными мастерами и музейными экспертами. Мы видим свою задачу в том, чтобы обеспечить методологическую и научную поддержку этому процессу, а также помочь участникам превратить полученные знания в реальные творческие проекты. Уверена, что такие междисциплинарные форматы — будущее профильного образования, и мы готовы тиражировать этот опыт», - отметила Ирина Цыремпилова, проректор по научной работе Восточно-Сибирского государственного института культуры.

Что ждёт участников впереди?

Итогом практикума станет выставка лучших работ, которая откроется в Национальном музее Бурятии. Организаторы надеются, что многие из проектов получат продолжение в виде сувенирной продукции, авторских коллекций одежды, графических серий или даже архитектурных решений.

Проект «Музейно-образовательный практикум: бурятский орнамент – вектор движения» — это уникальная площадка, где встречаются прошлое и будущее, где традиция не музейный экспонат, а живой источник созидания.

«Мы построили программу так, чтобы каждый день давал участникам новый инструмент — от исторической типологии до современных цифровых техник. Уже сейчас видно, как молодые мастера «зажигаются», начинают видеть в орнаменте не просто декор, а целый мир смыслов. Наша задача — не дать этому огню погаснуть, а помочь оформить идеи в реальные арт-объекты, эскизы, бренды. Надеемся, что финальная выставка станет настоящим открытием и для авторов, и для зрителей», - подытожила Туяна Жамбаева, куратор проекта.